吾妻ひでお

幼少期は野山を元気に駆け回っていたが、5歳の頃に両親が離婚。父は後に再婚し、父と義母に育てられる。実母と引き離されたトラウマで後年まで閉所恐怖症に苦しむ[6]。十二指腸潰瘍で入退院を繰り返していた。中学時代まで浦幌町で過ごした[6]。本人曰く「あまり学校行ってないんでちょっと馬鹿です」とのこと[7]。

石ノ森章太郎の『マンガ家入門』に触発され漫画家を志す[8]。北海道浦幌高等学校在学中、『COM』主宰のマンガ愛好団体であるぐらこん北海道支部に参加。当時のぐらこん北海道支部には大和和紀や忠津陽子がいた[9]。

1968年に高校を卒業し、漫画家志望の仲間たちと共に上京して凸版印刷に就職するが、1か月で退職[9][注釈 1]。板井れんたろうのアシスタントに採用され[10][11]、仕事のかたわら『週刊少年サンデー』（小学館）[12]や『まんが王』（秋田書店）の読者欄などに無記名のカットやコママンガを描く。

1969年、『まんが王』12月号付録「プロレスなんでも百科」に「リングサイド・クレイジー」を発表[13]。これが漫画家としてのデビュー作である[12]。

1970年、『まんが王』で連載を獲得し独立（『二日酔いダンディー』）[14]。当時の作品は、軽いタッチのギャグ漫画にもかかわらず全体のノリは不条理で、ところどころにSFのエッセンスをちりばめ、アメリカン・ニューシネマの影響も感じさせるという作風であった。このころ、ページ内の1コマを1コママンガとして完結させるという試みを多く行っている。同年、『週刊少年サンデー』で、初の週刊誌連載となる『ざ・色っぷる』を連載するが、6回で連載終了[15]。

1972年、『週刊少年チャンピオン』（秋田書店）で、ハレンチコメディ路線で売ろうとした編集者の熱心な介入のもとで『ふたりと5人』を連載し、大きな人気を得る。巨根が「ピカー」と光る東大生の先輩は読者に強烈な印象を残した。しかしこれは吾妻にとって不本意な作品であり、後年のインタビュー等で「あれは編集部主導のもので、あまり乗り気でなかった。出力20%程度で執筆していた。」「あーホント、描きなおしたいね、今からでも(笑)。」等の発言をしている。吾妻曰く[16]。編集者は「ハダカ」（エロ）ばかり要求し、ギャグとSFには無関心だった[17]。吾妻は自分本来の資質とのギャップに悩む[18]。吾妻は連載終了を編集部に再三申し入れたが、人気がなくなるまで受け入れられなかった[19][20]。

1973年に『プレイコミック』（秋田書店）、1974年には『月刊プリンセス』（同）で連載を開始、青年漫画誌や少女漫画誌へ活動の場を広げる[21]。この時期には週刊連載・月刊連載含め月産130ページの原稿を執筆していた[22][23]。

私生活では1973年に結婚し[9][24]、1980年に長女、1983年に長男をもうけている[25]。妻は『ふたりと5人』連載初期までと、失踪後の執筆再開後に吾妻のアシスタントをつとめており、『うつうつひでお日記』などでは「アシスタントA」として登場、「アシスタントB」は長女、「アシスタントC」は長男である。妻は漫画家夫人による4コマ漫画を掲載する「奥様漫画」という企画に4コマ漫画2本を寄稿、商業誌デビュー。吾妻作品に先駆けて長男を漫画デビューさせた。

1976年に『ふたりと5人』が連載終了。『プレイコミック』連載の『やけくそ天使』、『チャンピオン』連載の『みだれモコ』『チョッキン』などに不条理・SFテイストを復活させはじめる。

1978年には『月刊OUT』（みのり書房）で初の特集記事「吾妻ひでおのメロウな世界」が組まれ、同年に創刊した『Peke』（同）などの漫画マニア向け新興誌に執筆する機会が増える。同年12月『別冊奇想天外No.6 SFマンガ大全集Part2』（奇想天外社）に執筆した『不条理日記』はSF小説のパロディをふんだんに用い、翌1979年の第18回日本SF大会の星雲賞コミック部門を受賞した。同年には自販機本『劇画アリス』（アリス出版）に『不条理日記』の続編を連載して、「不条理漫画」というジャンルの開拓者とみなされている[注釈 2]。1979年から不条理・SF系の作品を収録した単行本が続々と刊行され、1980年には『ぱふ』『リュウ』で特集が組まれる。1981年には『奇想天外』臨時増刊として『吾妻ひでお大全集』が発売されるなどブームは最高潮に達した。その半面、1979年末までに一般少年・少女誌での連載がすべて終了、執筆の場は青年誌とマニア誌へ完全に移行した。この時期、大友克洋、いしかわじゅんとともに、SFマンガのニューウェーブ御三家と呼ばれた。

また1979年から沖由佳雄、蛭児神建らとともに日本初のロリコン同人誌『シベール』（無気力プロ）をコミックマーケットで販売。1980年からは川本耕次の依頼で自販機本『少女アリス』（アリス出版）に「純文学シリーズ」と題してロリコン漫画を発表する。これを嚆矢として、コミックマーケットではロリコン同人誌が大人気となる[26]。当時、メジャー誌出身の漫画家が同人誌やエロ本に描くことはきわめて異例であった。メジャー誌出身の漫画家がポルノ誌に進出したことは周囲に衝撃を与え、吾妻は商業誌・同人誌ともに1980年代のロリコンブームの立役者とみなされている。

1977年から1979年にかけて『月刊プリンセス』（秋田書店）に連載された『オリンポスのポロン』は1982年に『おちゃ女神物語 コロコロポロン』としてアニメ化され、テレビアニメ放映と並行してコミカライズ版が『100てんコミック』に連載された[27]。また1980年から1985年にかけて『ポップコーン』及び『ジャストコミック』に連載された『ななこSOS』も1983年にフジテレビ系列でアニメ化され、これが商業的には最も成功した作品となった[28]。

1983年4月、『SF大会本』（虎馬書房刊）に発表した「冷たい汗」は、それまでのアニメ絵とは違った劇画的な絵で、その年のSF大会の様子を描いている。自分のホームグランドにすら違和感を覚え、声をかけられただけでギクリとしてしまう疲れ果てた作者の姿が描かれている。

1984年、連作『夜の魚』『笑わない魚』を『少年少女SFマンガ競作大全集』（東京三世社）に発表。「冷たい汗」の絵とも異なる暗い絵で、自分の生活をシュールリアリスティックに描いている。

この時期の吾妻の生活は、脚色を加えた上で『失踪日記』として作品化されている。

1980年代半ばから約8年にわたる沈黙期に入る。その間に2度長い失踪をしている。吾妻は従来より鬱病または躁鬱の傾向があったが[29]、1990年代後半にはアルコール依存症となり入院している。

1990年代後半に再び漫画作品を発表し始める。ある出版社に持ち込みをしたとき、若い編集者は吾妻ひでおフォロワーの無名のマンガ家と思い、失礼な対応をしたという。

1989年11月 - 1990年2月[30][注釈 3]。一日中酒を飲んでは寝るという生活を繰り返しているうちにうつが重くなり、山で首つり自殺をしようとしたが失敗[31][32]。最そのまま埼玉県入間市[31]の雑木林でホームレス生活を始める。初めは食糧にも困っていたが、やがて毎日大量の廃棄の食物が捨てられるスーパーのゴミ捨て場を知り、失踪前より太るほどの食事にありつけることとなった。深夜に駅前でシケモクを拾っていたとき、警官に発見・保護された。

1992年4月 - 1992年8月[30]ごろ、大塚英志に『夜の魚』（太田出版）のあとがき『夜を歩く』（『失踪日記』の最初のエピソード）を宅配便で送ったその足で再び失踪する（西東京市東伏見または小金井公園近辺[33]において）[34]。同年8月ごろ、アル中の上森さん（仮称）にスカウトされて東京ガスの孫受け会社で配管工として働きはじめる。肉体労働をしていると芸術活動がしたくなり、社内報に四コマ漫画を投稿し採用された。しかし仮名の「東」がメジャー誌で連載していたことがある漫画家だとは誰にも気付かれなかったという[35][36]。当時の東京ガスの広報誌では、「東英夫」という仮名で、本人のイラストと共に「雑誌や広告のさし絵など20年近くも描いてきたという」と紹介されている[37]。

翌年春、「上森さん」に譲られ乗っていた自転車が盗難車(譲られた時に上森さんに防犯登録のシールを削るように唆されたが、吾妻はその時酒に酔っていたため判断が付かず従ってしまった)だったため、警察の職務質問を受けた際に逮捕され、家族に連絡される。その後も半年間配管工の仕事を続けている。

1980年代半ばから盛んに飲酒し、「アル中」と自称していたが、吾妻の場合は2回の失踪を挟んだこともあって、一般的なアルコール依存症患者よりも症状の進行が遅かった。しかし1997年の暮れには手に震えが来るようになっており[38]、1998年春までには重症のアルコール依存症、すなわち眠っている時以外は酒が手離せなくなるという「連続飲酒」状態になっていた[39]。その状態が半年続き、しだいに奇行が多くなりまた自殺未遂なども行う様になり[40][41][42]、同年12月25日、家族によって三鷹市の某病院[注釈 4]に強制入院させられる[43]。入院中は患者による自治会の役員に選出され[44]、女性入院患者1人と共にレクレーション係を担当した[45]。退院間際に自作の鉛筆デッサン画を中野ブロードウェイのまんだらけに買取に出した際はその買取金額の安さに「俺も落ちる所まで落ちたって感じ?」と逆にすがすがしい気分になったという[46]。1999年春、3か月の治療プログラム[47]を終了して退院。以後、断酒を続けた。

2005年3月、『失踪日記』を出版。1度目の失踪を描いた「夜を歩く」、2度目の失踪を描いた「街を歩く」、アルコール依存と治療の時期を描いた「アル中病棟」を収録している。出版とともに各メディアで話題となり、第34回日本漫画家協会賞大賞、第9回文化庁メディア芸術祭マンガ部門大賞、第10回手塚治虫文化賞マンガ大賞、第37回日本SF大会で星雲賞ノンフィクション部門を受賞した。なお、「漫画三賞」といわれる、日本漫画家協会賞大賞、文化庁メディア芸術祭マンガ部門大賞、手塚治虫文化賞マンガ大賞を3賞とも受賞したのは、2007年時点で吾妻だけであった[48]。

テーマの暗さにもかかわらずあっけらかんと描かれているが、吾妻は「自分を第三者の視点で見るのは、お笑いの基本ですからね」と片づけている[49]。

『失踪日記』出版当時のインタビュー（『芸術新潮』2005年5月号）などで「仕事は来ないし、限界だし、自分を苦しめるだけなので、ギャグ漫画をやめる」と宣言、公式サイトには「今後は暗い漫画を描くつもり」と書いた。しかしその後も、雑誌連載、単行本のあとがき、公式サイトなどでギャグ要素の強い作品を発表し続けており、結局のところ、やめようとしてもやめられないとのことであるが[50]、植田まさしのようなホームドラマを描いていきたいともしている[51]。

2011年には明治大学博物館で展覧会が[52]、2013年には西武百貨店池袋本店の西武ギャラリーで原画展が開かれた[53]。

2012年、KAWADE夢ムック（編集：穴沢優子）で刊行された『吾妻ひでお〈総特集〉―美少女・SF・不条理ギャグ、そして失踪』（河出書房新社）が、第43回日本SF大会で星雲賞ノンフィクション部門を受賞した。

2013年10月、アルコール依存症の入院経験を作品化した『失踪日記2 アル中病棟』を刊行。

2017年3月、食道癌が判明し、入院闘病中であることを、自らのツイッターで明かす[54]。同年5月、手術を終え退院し、自宅療養中であると公表。食道を切除し胃を吊り上げる手術だった。

2019年10月13日、都内の病院で死去。69歳だった[55][56]。

2019年11月30日、築地本願寺の第二伝道会館において「ファン葬」が行われ、長年にわたり吾妻と交友のあった人々が献花に訪れた[57]。弔辞は萩尾望都などが務めた。

2020年、第40回日本SF大賞で功績賞を受賞[58]。

1979年冬には業界最大手の自販機本専門出版社・アリス出版の看板雑誌『少女アリス』の川本耕次編集長（三流劇画ブーム・ロリコンブームの仕掛け人）[注釈 6][61][62][63]から吾妻のもとに「ロリコン（美少女）ものを描いてください。純文学みたいなやつ」という依頼があり[64][65]、商業誌初のロリコン漫画「純文学シリーズ」を1980年1月頃から1980年9月[66]まで連載する（1981年7月に奇想天外社から『陽射し』として単行本化された）。

この連作は吾妻が得意とするギャグやSFを離れ、叙情的に描かれた美少女のエロティシズムを明確なテーマとしており、後のロリコン漫画〜美少女コミックに直結する最重要作品群とみなされている。大塚英志は著書において、

これは戦後まんが史における恐らくは最初の確信犯的な「ロリコンまんが」です。もちろんそれ以前にいくつか手塚的記号絵に近い作風でエロを描いた作品はなかったわけではありません。けれどもこの連作は手塚的記号絵の正当な後継者による、しかも作品としても高い水準のものでした。吾妻ひでおはいきなりこの連作で「ロリコンまんが」の到達点ともいえる水準を示しているのであり、それ以降の今日に至るまでの二十年間に描かれたこの種のまんがは吾妻ひでおの縮小再生産でしかありません。 — 大塚英志＋ササキバラ・ゴウ『教養としての〈まんが・アニメ〉』講談社〈講談社現代新書〉2001年、93頁

と評価している。

また大塚はメジャー少年誌で活動していた吾妻が突如としてアリス出版の自販機本にロリコン漫画を発表したことを「漫画の世界で表と裏の境界を低くする動きの始まりであった」と評価している[67]。そのため大塚は吾妻のことを

• 「まんが界の中にあった少年週刊誌を頂点とするヒエラルキーを最初に崩した一人」[68]
• 「ぼくが師事したみなもと太郎の時代には、少年誌出身のまんが家がエロ雑誌に書くことは凋落を意味したが、わずか数年の後の吾妻ひでおの時代にはむしろそれは快挙となる」[69]
• 「メジャー少年まんが誌のまんが家が自販機本というエロ本の中でも最底辺であるメディアに現役のまま登場するというのはあり得ないことでした。もちろんこういった壁はばかげたものでしかありません。そして吾妻ひでおはこの壁を最初に乗り越え無化していったまんが家だったのです」[70]

と日本の漫画史におけるエポックメイキングな存在として位置づけている。

なお大塚が言うように、メジャー少年誌・少女誌で活動するプロの漫画家が、同人誌のみならず「最底辺のエロメディア」[71]と呼ばれた自販機本に成人向け漫画を発表することは前代未聞のことであった（吾妻によれば、古巣の秋田書店から警告を受けていたが無視したという[72]。このような経緯から吾妻ひでおは商業誌・同人誌ともにロリコン漫画の開拓者とみなされている。

『純文学シリーズ』は、吾妻ひでおが1980年1月頃から1980年9月まで自販機本『少女アリス』（アリス出版）に連載した一連の成人向け漫画作品の通称[注釈 7]。いわゆるロリコン漫画のルーツとされる記念碑的作品群であり[74][75][76]、おおこしたかのぶは「ロリコン漫画を文学的表現にまで高めた作品」「それはペダンチックなロリコンファンの趣向に合致し、ロリコンであることの後ろめたさへの免罪符の役割を果たした」と評している[77]。

発表の場が自販機本になったのは、吾妻が海外SF小説を元ネタにしたマニアックなパロディ漫画『どーでもいんなーすぺーす』[61][78]を連載していたニューウェーブ漫画雑誌『Peke』（みのり書房）[79]の担当編集者であった川本耕次が自販機本出版専門のアリス出版に移籍したからで、自販機本に発表することに何らかの意図や目的があった訳ではないが、当時はメジャー少年誌出身の漫画家が成人向けの自販機本に、それも写真・文芸中心の非漫画誌『少女アリス』に執筆することは、それだけで「事件」であった[70][80]。連載はアリス出版の分裂にともなう川本の退職（同社から派生した群雄社に移籍）とともに打ち切りとなるが[80]、翌年7月の『少女アリス』廃刊にともない、吾妻は全8頁からなる短編『海から来た機械』を終刊号に寄稿している。

単行本はアリス出版から発行されず、1981年7月に奇想天外社から『陽射し』のタイトルで表題作含む「純文学シリーズ」8作品のほか『マンガ奇想天外 SFマンガ大全集』No.4（1981年1月）に掲載された「帰り道」と描き下ろしのイラスト集「妄想画廊」を加えて、漫画単行本としては大変珍しいB5判ハードカバーの装幀で単行本化された[注釈 8]。

その後、同年7月26日に紀伊國屋書店新宿本店で行われた『陽差し』の刊行記念サイン会[81]には多数のファンが集まり、時間内でサインが終わらず、会場を倉庫に変えて夜まで続行する事態となった[82][83]。

自販機本『少女アリス』掲載作品

耽美雑誌『JUNE』掲載作品

松久由宇

北海道浦幌高等学校時代の同級生。天才的に漫画が上手く、吾妻がプロの漫画家を目指す動機を作った。

板井れんたろう

アシスタントとして師事し、「笑い目で泣く」「笑い目で汗をかく」という表現法の影響を受けた（これは高橋留美子らにも遺伝している）。板井の漫画『ドタマジン太』には吾妻をモデルにした「ヒデ公」が登場する。

手塚治虫

手塚流のスター・システムの影響を受け、作品中に作者の分身（あじましでお）などを頻繁に登場させた。吾妻は、強弱の無い線と丸っこい絵柄は手塚の影響であると語っている[89]。手塚も生前、吾妻の作品を高く評価しており、吾妻の漫画について「全体の雰囲気が非常に今風の、シンセサイザーのような作品」と評している[90]。

石ノ森章太郎

アマチュア時代に石ノ森の『少年のためのマンガ家入門』を愛読。高校時代の絵柄は石ノ森のマネだったと「私はこうしてマンガ家した」で述懐した。女の子をかわいく描くことに注力したのも石ノ森の影響だという。「手塚さん以上の影響を受けたかもしれない」とインタビューで発言している[25]。「プランコ君」では「ファンタジーワールド・ジュン」のパロディを試みている。

筒井康隆

熱心なファンで、形式破壊・不条理・スラップスティック（ドタバタ）というスタイルを受け継ぐ。インタビューでそれを指摘された際、「筒井さんに近づけた」と喜んだというエピソードがある。

永井豪

影響を受けた漫画家の一人。『不条理日記』で、永井の作品『真夜中の戦士』のパロディシーンがある。また、吾妻は自身の漫画制作チームを「無気力プロダクション」と称していたが、これは永井が設立した漫画制作プロダクション「ダイナミックプロ」をもじったものである。

悟東あすか

小学生時代から吾妻家に出入りし、吾妻ひでおから直接漫画の描き方を教わった。

庵野秀明

アマチュア時代に制作した『DAICON III オープニングアニメ』（1981年）に、科特隊姿の不気味やナハハ、ゴモラの格好をした三蔵を登場させた。

竹本泉

仕事中は影響されないように吾妻作品を読まないようにしている[91]。「エロとグロのない吾妻ひでお」と呼ばれたことがある。

坂本龍一

1981年小学館から刊行された「YMO写真集 OMIYAGE」で好きなもの・興味のあるものを列挙した写真の中に吾妻の作品「海馬」の1コマがあり、「今一番自分に近いものを感じる人」とコメントしている。同年、東京三世社「少年少女SFマンガ競作大全集」誌上で吾妻ファンとしてインタビューに応じている。なお、吾妻の長男は坂本にちなんで名付けられた。

水田恐竜

作者の単行本「オトナのお菓子」の質問コーナーで吾妻ひでおが好きな漫画家に入っている他、単行本「天空の乙姫たち」ではあとがきに「私の尊敬する吾妻ひでお先生にオビを書いていただいて、これだけでもマンガ家やっていてよかった」とコメントしている。

リアド・サトゥフ

フランスの漫画家リアド・サトゥフは吾妻ひでおから影響を受けたことを公言しており、『失踪日記』が『未来のアラブ人』の創作意欲を刺激したと述べている[92]。

吉田秋生

早くから吾妻ファンを公言していた。その縁で、「奇想天外臨時増刊号 吾妻ひでお大全集」で吾妻と対談している

ほかにも、吾妻ファンであることを公言したことのある人物は、安彦良和、亀和田武、川又千秋、柴門ふみ、高橋留美子、山本直樹、諸星大二郎、まつもと泉、和田慎二などと、枚挙にいとまがない。

いしかわじゅん

ギャグマンガ家同士の「抗争」相手として、吾妻作品にさかんに登場。高信太郎はふたりを「リトル・メジャー」（いしかわ）、「ビッグ・マイナー」（吾妻）と評した。いしかわは吾妻への評をひそかにうらやんだ[93]。手塚治虫はふたりの仲の良さをからかって、当時連載していた漫画「七色いんこ」（秋田文庫版4巻に収録）に高校の校長役（吾妻）と番長の彼女の母親役（いしかわ）として登場させ、キスをさせたのち結婚させた。

大友克洋

いしかわ・吾妻とともに、SFマンガ・ニューウェーブの御三家と呼ばれた。

橋本治

早い時期から吾妻を高く評価しており、著書『花咲く乙女たちのキンピラゴボウ』で作品論を執筆している。

谷山浩子

古くから交流があり、1984年に合作漫画『輪舞 －ロンド－』を発表している。

とり・みき

熱心な吾妻ファン。1995年に吾妻と対談した際、「失踪の話はキャラクターを猫にして…」と言った吾妻に対し、「吾妻さんが（ゴミ箱を）あさったほうが面白いですよ（笑）」と進言した[94]。吾妻はとりの意見も参考にして『失踪日記』を執筆したことをのちの対談で明らかにしている[49]。

沖由佳雄

吾妻の元アシスタントで、同人誌『シベール』では編集長を務めた。『オリンポスのポロン』のエロースや、『ななこSOS』のDr.チャバネのモデル。

蛭児神建

『シベール』の同人。『ななこSOS』『スクラップ学園』などに登場した“変質者”のモデル。蛭児神の著書『出家日記―ある「おたく」の生涯』出版の際は吾妻が出版社との間をとりもった。

米澤嘉博

『月刊OUT』『ぱふ』の吾妻特集、奇想天外臨時増刊『吾妻ひでお大全集』での吾妻へのロングインタビューなどの記事・評論を執筆した。米澤が持つペンネームの一つ「阿島俊」はもともと吾妻作品の評論を執筆する際のペンネームであった。自らが所属する「迷宮」が『劇画アリス』の編集を請け負ったこともある（吾妻は『るなてっく』を執筆）。私的な交友もあり、『ぶらっとバニー』に登場した食えないアニメーターは米澤の似顔絵を基にしたキャラクターである。

中山星香

吾妻とは『月刊プリンセス』連載時からの顔なじみである。吾妻は『シベール』の創刊準備号に、中山星香が矢吹れいこ名義で発表した『日ペンの美子ちゃん』のパロディ漫画を描いたが、吾妻は矢吹れいこが中山星香の別名義であるということを近年まで知らなかったというエピソードがある[95]。

萩尾望都

吾妻は妻の影響で1972 - 1973年頃から萩尾の少女漫画を読み始め、次第に熱中するようになり、竹宮惠子、木原敏江といった他の少女漫画家作品にも手を出すようになった[96]。その後、吾妻と萩尾は二度合作漫画を描き、また、対談も行うなど[97]、吾妻と関係の深い人物となっている。

• 第10回星雲賞コミック部門受賞（『不条理日記』）
• 第34回日本漫画家協会賞大賞受賞（『失踪日記』）[1]
• 平成17年度（第9回）文化庁メディア芸術祭マンガ部門大賞受賞（『失踪日記』）[1]
• 第10回手塚治虫文化賞マンガ大賞受賞（『失踪日記』）
• 第37回星雲賞ノンフィクション部門受賞（『失踪日記』）
• 第40回日本SF大賞功績賞[98]

• アングレーム国際漫画祭公式セレクション（2008年、『失踪日記』）[99]
• ニューヨーク・マガジン2008年文化賞 グラフィックノベル部門1位（『失踪日記』）[100]
• グラン・グイニージ賞受賞（2019年、『失踪日記』）
• フメットロジカ - 2019年の外国のグラフィックノベル ベスト10（『失踪日記』）[101]
• イグナッツ賞ノミネート（『失踪日記』）[5]

• まるまる新井素子 シャピオ(別冊SFイズム 1)　1983/5/20
• ひでおと素子の愛の交換日記<正・続・新>（新井素子との共著）
• 実録!あるこーる白書（西原理恵子との対談。協力、月乃光司）

• バイバイ スクール －学校の七不思議事件－（はやみねかおる作、わくわくライブラリー、青い鳥文庫）
• オタカラ ウォーズ －迷路の町のUFO事件－（はやみねかおる作、わくわくライブラリー）（ハードカバー版のみ）
• BH85 （森青花作、新潮社）
• ……絶句 上・下 （新井素子著、ハヤカワ文庫）
• ふたりのかつみ （新井素子著、角川書店）
• 草上仁の ハヤカワSF文庫作品
• マッドサイエンス入門（堀晃著、新潮文庫）
• いさましいちびのトースター （トマス・M・ディッシュ著／浅倉久志訳）（ハードカバー版のみ）
• いさましいちびのトースター火星にいく （トマス・M・ディッシュ著／浅倉久志訳）（ハードカバー版のみ）
• 恋愛詐欺師 （岩井志麻子著、文藝春秋）
• へろ （クルムヘトロジャン作、知佳舎ウロン文学選集11、自費出版）
• ふるむまかをめら （ベーホ作、知佳舎ウロン文学選集19、自費出版）
• 時空の支配者 （ルーディ・ラッカー著／黒丸尚訳／新潮文庫）ラッカーの初長編翻訳作品
• わたしは可愛い三月兎（仙波龍英著、歌集）

• 特撮ドラマ『好き! すき!! 魔女先生』 アンドロ仮面コスチュームデザイン（1971 - 1972年）
• 早稲田外語の英語教則本 ヘイスティデザイン（1972 - 1973年）
• 特撮番組『ぐるぐるメダマン』 キャラクターデザイン、アイキャッチのイラスト（1976年）
• 劇場版『クラッシャージョウ』（1983年、松竹富士系）※アニメ映画。スペシャル・デザイン（クルップアウチ）
• ガス屋のガス公（1993年2月号 東京ガス社内報）
• ゲームリプレイ『空軍大戦略』（猿1号著、1994年4月号 - 10月号、角川書店月刊コンプティーク）※キャラクターデザイン、挿絵、一コマ漫画
• アル中くん（刈谷病院の情報誌 「ハーモネット」[102]　第17号2014年7月 - 第21号2016年7月）
• 『諸星大二郎 デビュー50周年記念 トリビュート』 特別参加[103]（河出書房新社、2021年）

• 海から来た機械（古屋兎丸著『Garden』に収録、イースト・プレス）

• 未発表作品

• • 最期の男（1966年?）
  • 殺し屋マック（1968年?）
  • すぷりんぐ（1969年?（「文藝別冊 吾妻ひでお 美少女・SF・不条理ギャグ、そして失踪」にて初掲載））
  • 我れらのアイドル ポップタン（1969年?）
  • 由紀子の肖像（1971年（「奇想天外臨時増刊号 吾妻ひでお大全集」にて初掲載））
  • カラス（1972年（「吾妻ひでおに花束を」にて初掲載））
  • つばさ（1979年（「奇想天外臨時増刊号 吾妻ひでお大全集」にて初掲載））
  • チーねずみ（1980年5月?（「文藝別冊 吾妻ひでお 美少女・SF・不条理ギャグ、そして失踪」にて初掲載））
• リングサイドクレイジー（1969年 まんが王）※デビュー作
• ミニミニマンガ（1969年 週刊少年サンデー）
• エスパー六大超能力!（1970年 まんが王）
  • 宇宙ラッシュ!（1970年 まんが王）
  • 人類抹殺作戦（秘）指令「Z」（1970年 まんが王）
• 葉がくれマック（1970年 週刊少年サンデー）
• 高校生無頼帳 求めよさらば…（1972年 トップコミック）
• フータロウ（1972年 冒険王）
• ネズミのデイト（1972年 週刊少年マガジン）
• どっこいドジ太（1973年〜1974年（全6回） 小学館Book）
• 色情狂室（1974年（全7回） マンガストーリー）
• らりるれラリ子（1975年 週刊少年サンデー）
• 天災は駆け足でやってくる（1975年 ビッグコミックオリジナル）
• 恋人がいっぱい（1976年 週刊明星）
• 野生の王国（1976年 週刊明星）
• 雪の日の物語（1976年 週刊少年サンデー）
• いちヌケ君（1978年（全3回） 高2コース）
• 多目的せーせーかつ入門（1979年、1980年 BOMB!、ぱふ）
• ぬいぐるみ殺人事件（1984年（第3話）漫画の手帖）
• でんじゃらすももちゃん（1993年〜1995年 モノ・マガジン）
• あづま童話（2002年、みこすり半劇場別館）