リンド・ウォード

1905年、イリノイ州シカゴに生まれる。父ハリィ・F・ウォードはメソジスト派の牧師で著名な政治活動家であった。4歳のとき一家はオークパークに移り、その後はマサチューセッツ州、ニュージャージー州で少年時代を送った。家庭ではメソジスト派の伝統で静かに過ごすきまりがあり、幼少時に結核にかかって病弱でもあったため[2]、ウォードは自然に本と親しむようになったが、読むよりも絵を見ているほうが多かったという。当時のお気に入りの本はドレの挿絵入りの聖書と、自分のおもちゃでサーカスをつくる少年の物語で、これらの本にのめりこんだことが後の絵に対する興味へとつながった[3]。

初学年のとき、ウォードは自分のラストネームを逆に書くと「draw」（描く）になることに気付き、画家を志望する決意をした。高校の美術の授業でリノリウムを使った版画制作を体験し、これをきっかけに様々な版画技法を試み、さらにコロンビア大学に進んで美術を専攻した。しかし版画・印刷が低く見られていることに不満を抱き、ヨーロッパへの留学を決意する。1926年、大学を卒業したその週のうちに大学の同窓生メイ・マクニアーと結婚[4]、新婚旅行でヨーロッパにわたりそのままドイツのライプツィヒ国立美術アカデミーに留学してグラフィックアートを学んだ[3]。在学中に町の本屋を訪れたとき、ウォードはベルギーの版画家フランス・マシリールの、木版画の連作による物語を見つけ、この出会いがのちの「文字のない小説」の構想のきっかけとなった。

アメリカに戻ったウォードはまずイラストレーションに活躍の場を求めて児童書の挿絵を担当、1929年には妻マクニアーが文を担当した源義経の物語『Prince Bantam』の挿絵を制作した。この年にかねてから温めていた「文字のない小説」の出版計画をすすめ、知人のハリソン・スミスが新しく起した出版社と契約して同年10月に第一作『God's Man』（神の僕）を出版。おりしもニューヨーク株式市場が大暴落し世界恐慌がはじまったが、不況にもかかわらず『God's Man』は版を重ね、1930年にはさらに意匠をこらした第二作『Madman's Drum』（狂人の太鼓）を出版した。その後ウォードは1937年までに4作、合計6作の「文字のない小説」を出版している[3]。

また『Madman's Drum』の出版と前後してヘリテージ・リミテッド・エディションズ・クラブから限定本の挿絵の注文を受けるようになり、古典や幻想文学、児童文学の挿絵を数多くこなしていった。ウォードが生涯に挿絵を描いた作品は100を超える。木版画のほかにも水彩、油彩、ペン、リトグラフ、メゾチントなどによる作品も残し、自らの著書や挿絵をつけた書籍に多くの賞を受ける[5]。1960年代始めにはボーイスカウト運動の少年雑誌「Boys' life : the boy scouts magazine」に挿画を寄せる機会も多かった[6]。ウォードはやがて1979年に引退してヴァージニア州のレストンの家に住み、1985年6月28日、80歳の誕生日の2日後に死去。2011年、ウォードはアイズナー賞の「漫画家の殿堂」に選出された[7]。

『Prelude to a Million Years』(1933年) に用いた版木 (29)

ウォードはとりわけ物語のすべてをドラマティックな木版画の連続によって表現する「文字のない小説」によって知られている。最初の作品『Gods' Man』 では、アール・デコと表現主義の折衷様式で一人の芸術家の自分の技術に対する苦悩、誘惑に続いて起こる金と権力の濫用、そして無垢の世界への脱出を表現している。ウォードは文字を用いない映像的な物語を発想したという点において、彼の先駆者であるヨーロッパの芸術家フランス・マシリールやオットー・ニュッケルとともに認知されている。ウォードの「文字のない小説」は大不況の時期を越えて影響力を持ち続け、その作品はビート・ジェネレーションの詩人アレン・ギンスバーグの重要なインスピレーションの源泉のひとつにもなった[8]。またその業績はアメリカンコミックス史の文脈からも評価を受けている[9]。

ウォードの木版による「文字のない小説」は以下の6タイトルがある。

• Gods' Man (1929)
• Madman's Drum (1930)
• Wild Pilgrimage (1932)
• Prelude to a Million Years (1933)
• Song Without Words (1936)
• Vertigo (1937)

このほかに死の年まで制作を続けた未完のものがあり、完成していた木版26枚（計44枚となるはずであった）を使って2001年に125部限定版[6]で『Lynd Ward's Last, Unfinished, Wordless Novel』として出版。また子供向け「文字のない読み物」の『The Silver Pony』（日本語訳『白銀の馬』）という作品は、文字のない小説から離れていたウォードが再び手がけ始めた頃に制作しており、木版ではなく白黒にグレーの影をつけたペイント画で描いた。

ウォードの業績を記念して、217フィルムスに所属するインディペンデントの映画製作者ミヒャエル・マグララスは、『O Brother Man: The Art and Life of Lynd Ward.』（2012年）と題するドキュメンタリーフィルムを制作した[10][11]。この作品ではウォードの娘であるロビン・ウォード・サビッジへのインタビューのほか、ウォードのキャリアから150におよぶ作品に焦点を当てている。この94分のドキュメンタリーは7時間のフィルムを編集しマグララスのナレーションをつけて作られており、ペンシルベニア州立大学図書館フォスター講堂で2012年4月20日に上演され温かく迎えられた[12]。同大学スペシャル・コレクション・ライブラリーはまたリンド・ウォードの資料の受け入れ先として遺族から受託を続ける模様である。

自らの著書、挿絵を提供した書籍をあわせて受賞作は多数。

コールデコット賞次点　2作

• Holbrook, Stewart Hall (1976-10-01). America's Ethan Allen. Houghton Mifflin Co 愛国心に満ちたイーサン・アレンが1775年、有志 (en) を率いてタイコンデロガ砦をイギリス軍の支配から取り戻す逸話
• Ward, Lynd (1952). The biggest bear. Houghton Mifflin Co. OCLC 473942487

（日本語訳リンド・ワード 著、渡辺 茂男 訳『おおきくなりすぎたくま』福音館書店、1969年10月。）

ニューベリー賞　2作

• Forbes, Esther (1943). Johnny Tremain : a novel for old & young. Houghton Mifflin Co

同賞・次点　6作

1. 国書刊行会版 『狂人の太鼓』 見返し
2. Spiegelman, Art, ed (2010). “Chronology”. Lynd Ward: God's Man, Madman's Drum, Wild Pilgrimage. ライブラリー・オブ・アメリカ. pp. 799–833. ISBN 978-1-59853-080-3
3. 牧眞司「リンド・ウォードの最高傑作」『狂人の太鼓』、国書刊行会。 付録冊子
4. 映像作品。リンド・ウォードとメイ・マクニアーの伝記 Ward, Lynd; McNeer, May Yonge (1974). Office of Television Services. ed. Lynd Ward and May McNeer (映像). テンプル大学
5. Lynd Ward. Authors and Artists for Young Adults. 80. Gale. (2009) Biography Resource Center に転載。2010年1月1日確認
6. Vadeboncoeur, Jr, Jim. “Lynd Ward”. 2017年1月2日閲覧。
7. 2011年ウィル・アイズナー漫画業界賞公式サイトより。殿堂入り8名のうちグラフィック・ノベルの先駆者として選べれ、娘のロビン・ウォード=サビッジが表彰を受ける。 Spiegelman, Art, ed. Lynd Ward: Six Novels in Woodcuts. San Diego Comic Convention. オリジナルの2011年8月12日時点におけるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20110812132518/http://www.comic-con.org/cci/cci_eisners_11nom.php#nominees 2017年1月2日閲覧。
8. Allen Ginsberg, Illuminated Poems, illus, Eric Drooker (New York: Four Walls, 1996), xii
9. 小野耕世『世界コミックスの想像力 : グラフィック・ノヴェルの冒険』青土社、2011年、58-59頁。ISBN 9784791766000。OCLC 752035388。
10. 217Films (英語)
11. “New documentary, O Brother Man: The Art and Life of Lynd Ward, celebrates the life and work of the visionary artist and storyteller”. ライブラリー・オブ・アメリカ (2012年2月7日). 2017年1月1日閲覧。
12. “Special Connecticut Premiere Film Event: O Brother Man: The Art and Life of Lynd Ward (90 min.)”. The New Britain Museum of American Art. the Art Guide (2012年9月27日). 2017年1月1日閲覧。 2012年9月にコネチカット州の美術館 (ニューブリテン・アメリカ美術館) にて開かれた有償の公開。

• デトロイト美術館所蔵のリンド・ウォード資料集 Ward, Lynd. [Lynd Ward : artist file] (資料集). OCLC 883970992
• 大学で開かれた木版画展の図録 Willett, Perry (1997). The silent shout : Frans Masereel, Lynd Ward, and the novel in woodcuts. インディアナ大学ブルーミントン校. OCLC 36526265
• 雑誌インタビュー Lynd Ward, Interview. (1976)
• 回顧展の図録 Ward, Lynd (1986-04-29). Lynd Ward, wood engravings 1929-1977 : a memorial exhibition, March 4-29, 1986. Associated American Artists. OCLC 15255496
• 稀少本に関するシンポジウム論文集 Lynd Ward's last, unfinished, wordless novel. ラトガース大学. (2001). OCLC 48934243.
• ウォード三部作の解説 ライブラリー・オブ・アメリカ, ed (2010). Prelude to a million years ; Song without words ; Vertigo. Penguin Group (USA). OCLC 54859691

• グラフィックノベル

• Lynd Wardの作品 - プロジェクト・グーテンベルク