にぎやかな死体

脚本家マーク・ゲイティスは、本エピソードのクリスマスの設定に影響したディケンズの1843年の小説『クリスマス・キャロル』のファンであった

エグゼクティブ・プロデューサー兼ヘッドライターのラッセル・T・デイヴィスがシリーズ1第3話として「にぎやかな死体」のコンセプトを思いつき、現代の「マネキンウォーズ」と遠い未来の「地球最後の日」に続いて過去を旅することで番組の範囲を示そうとした[2]。また、本エピソードはドクターを目的と違う場所へ連れて行くというターディスの仕様が再登場しており、これは新シリーズではこれまで描かれなかったものである[2]。新シリーズが制作されているカーディフを舞台にすることが重要であるとデイヴィスは感じ、舞台をヴィトリア朝時代に設定してチャールズ・ディケンズに焦点を当てようとした[2]。デイヴィスのオリジナルの脚本には偽の霊媒が登場し、ゲルスは降霊術ホテルを舞台にしていた。偽物の霊媒師が最下層に、スニードが彼の本物の霊媒能力に気付かないまま最上位に就いているという設定であった[3][4]。しかし、制作チームの間でグウィネスの人気が上がり、彼女が霊媒役を務めることとなった[4]。また、ゲイティスは憑依とゾンビに興味を持った[3]。本来脚本に組み込まれていたスニードの妻は削除され、グウィネスが話の心臓部であるためスニードの妻は不要であるとゲイティスは考えた[5]。

タイトルの原案には "The Crippingwell Horror" と "The Angels of Crippingwell" があった[6]。オリジナルの脚本はさらに暗く、グウィネスの弟の劇中以前の死の詳細も盛り込まれていたが、後の脚本はより遊びの要素が追加された[4][5]。ゲルスという名は頭にパッと浮かんだとゲイティスは主張した[4]。ゲルスの出自をシンプルにするため、あらすじには時空の裂け目が追加された[4]。

ゲイティスは元々ディケンズをエピソードに登場させることに反対しており、歴史上の人物と遭遇したことを伝統的にドクターに言及させるだけに留める気でいた。しかし、最終的に彼はディケンズを登場させる気になった[3]。ゲイティスはクリスマス・キャロルのファンであったため、彼は舞台をクリスマスに設定した[3]。彼は後にエベネーザ・スクルージを鏡写しにしたディケンズの旅を実現させた[4]。あるシーンにおいて、ゲイティスは『クリスマス・キャロル』を反映してディケンズの背後のドアのノッカーを一瞬ゲルスの顔に見せようとしたが、この視覚効果は実現しなかった[4]。本エピソードは元々ターディスの中から始まる予定であり、これはゲイティスが最初にローズの目を通して1860年を描写したかったためである[5]。これは変更されたが、彼は依然としてタイムトラベルの素晴らしさを描写した[4]。ドアが開いたときに雪がターディスの中へ舞い込む描写が原案にはあったが、予算の理由でこれはカットされた[4]。ドクターがローズがゲルスを倒さずに去った場合の結果として、二人が未来へ行って死体に溢れた世界を見るシーンをデイヴィスは要求したが、撮影に予算がかかりすぎるため実現しなかった[4]。ドクターとディケンズが馬車で会話をするシーンの間、ディケンズの作品に倣って御者が二人に叫んで馬車が事故を起こす予定であったが、これも予算のため実現しなかった[4]。

俳優かつチャールズ・ディケンズの専門家であるサイモン・キャロウは、「マーク・ゲイティスがディケンズの全てを知っている」と感じてエピソードに携わった[7]

ディケンズを演じたサイモン・キャロウは、彼に関する幅広い知識を持つほか、彼の役を演じ、作品をリメイクした経験があるゆえに役に適していると考えられた[8]。ディケンズ役を演じるこのなら脚本の質が十分に高くなければならないとキャロウは主張した。ディケンズが『ドクター・フー』で取り上げられると聞いた際に、彼は「フィクション作品はディケンズを単なるヴィクトリア朝時代の文学的な登場人物として扱う傾向があり、彼や彼の生涯・作品をほとんどあるいはまったく理解していない」と感じて心が沈んだ[7]。監督のユーロス・リンは、キャロウが興味を持つ物が彼を引き込む鍵であると述べた[8]。『ドクター・フー』での役を宣伝する際、キャロウは「マーク・ゲイティスはまさにディケンズにまつわる全てを知っている」「彼の唯物論とドクターの情熱が非常に巧妙に結びついて世界を救う」と主張した[7]。また、「にぎやかな死体」でエネルギッシュよりもむしろ病気や悲壮といった人生の終わりに向かう人物としてディケンズが描写されていることに、キャロウは喜びを抱いた[4]。2011年のエピソード「ドクター最後の日」では、キャロウがディケンズ役としてわずかに再出演した[9]。

グウィネスを演じたイヴ・マイルズは、元々別の映画の役があったため撮影に参加する予定ではなかった。しかし、彼女の事務所がマイルズにグウィネス役を知らせると、『ドクター・フー』の評判が良かったことと、エクルストンが彼女の最もお気に入りの俳優の一人であったこともあり、彼女はオーディションに熱意を発揮した[10]。うっかり「私はヌーディスト・コロニーを支持する (I support Nudist Colonies)」というスローガンの下で接吻を交わす全裸の女性が二人描かれたTシャツを着てオーディションに参加し、外見がグウィネスの性格と完全に対照的だったことから不採用になったとを確信した彼女であったが、合格通知を受け取ることとなった。通知を受け取った後、彼女は映画への出演と『ドクター・フー』との間で優劣をつけることを避け、彼女の事務所が「にぎやかな死体」に出演するよう決定した[10]。ラッセル・T・デイヴィスは彼女の演技に魅力を感じてウェールズの最も守られた秘密の1つとまで確信し、後に彼女を主人公とした『ドクター・フー』のスピンオフ作品『秘密情報部トーチウッド』を執筆した[11]。マイルズが演じる『秘密情報部トーチウッド』の登場人物グウェン・クーパーは、『ドクター・フー』「旅の終わり」でドクターに家族の歴史を問われ、グウィネスに関連を持つことが匂わされた[12][13]。俳優アラン・デイヴィッドはスニード役を演じ、ゲイティスはデイヴィッドを見て育ったため、彼の出演に喜んだ[4]。

ストーリーの舞台は19世紀のカーディフであるが、撮影に向いたカーディフに残るヴィトリア朝時代風の建築物は多くなかった[2]。

ディケンズの朗読の撮影は2004年9月19日にカーディフの New Theatre で行われた[14]。9月20日にはシアターの外側とディケンズの出発シーンが撮影され、これは Swansea Marina のカンブリアン・プレイスで行われた[15]。葬儀屋の外観はモンマスのビューフォートアームスホテルで、9月21日に撮影された[16]。カーディフ広場のそのほかのシーンはモンマスのチャーチ・ストリートとセント・マリーズ・ストリートで9月22日に撮影された[17]。紙吹雪が雪として撒かれた際に馬が怖がるという問題が生じ[2]、空から落ちる雪には泡状物質が使用された[4]。

ニューポートのユニットQ2倉庫でのスタジオ撮影の日は9月23日だった[18]。

スニードの店の内装はかつて児童保育施設であったペナースのヘッドランズ校が使用され、9月27日から10月2日にかけて撮影が行われた[19]。ヴィトリア朝時代の遺体安置所の調査に基づき、制作チームは主な色の構想として赤色とセピア色を選択した[4]。エピソードの時間が短くなった際、追加シーンとピックアップシーンが10月19日と20日に撮影された[20]。ユニットQ2でのさらなるシーンは10月22日に撮影され、これにはピックアップシーンとゾーイ・ソーンのゲルス役の収録が含まれた[21]。ソーンはゲルスの頭の撮影を他の俳優と別個に行い、これがアニメーションのテンプレートに用いられた[2]。他のシーンでは、ソーンはゲルスに憑依された遺体を演じる俳優に声を合わせようとした[4]。

ゲルスに操られる死体を演じた俳優は、補綴物のない陰とコンタクトレンズだけのシンプルなメイクを施した。制作チームは番組の視聴者を気にかけ、顔の特徴を失わせないことに決定した[2]。当初は視覚効果会社 The Mill がCGIをエーテルの渦巻きとして計画していたが、降霊術の場面ではゲルスの口に生命を吹き込むという課題に直面した[2]。The Mill は必要以上のCGIを作成したため、他の登場人物に焦点を当てるショットでの小さな渦巻きで穴埋めを施した[4]。